«Ночные животные» Тома Форда: магия и реализм

Семь лет назад известный дизайнер Том Форд впервые ворвался в мир кинематографа с его мелодрамой «Одинокий мужчина», которая произвела небывалый триумф. В 2016 году режиссёр вновь представил публике своё зверское детище — «Ночные животные». В российском прокате картина выйдет под названием «Под покровом ночи». На Венецианском кинофестивале фильм получил «Особый приз жюри». Фильм является сложной, по-Фрейдовски двухмерной, провокационной и агрессивной лентой. Сюжет картины прост и довольно жесток: Главный герой — Тони Гастингс (Джейк Джилленхол), находясь в тревожном состоянии, ведёт автомобиль по ночной дороге  Техаса. С Тони в автомобиле находятся его жена и дочь. Неожиданно их автомобиль начинает «подрезать» банда дорожных «отморозков». На дороге начинается ожесточенное соревнование. Тони останавливает автомобиль. Его избивают, а жену и дочь увозят в неизвестном направлении. Позже становится известно, что они изнасилованы  и убиты. Тони остаётся один под покровом ночи в техасской пустыне. На этом заканчивается первый акт постмодернистского триллера. Впрочем, извечное содержание о первозданном насилии быстро трансформируется в другой, не менее вечный сюжет — о мести. Потерявший смысл жизни муж и отец, Тони расследует преступление и начинает продумывать план мести. Помогает ему в этом следователь Майкл Шеннон, причудливо-маниакальный и грубоватый «коп», все время курящий и носящий «пушку» в кармане. На всякий случай. Сьюзен, главная героиня (Эми Адамс), успешная, элегантная, но безупречно одинокая, устраивает вернисаж выставки в галерее. На постаментах в замедленной съемке похотливо извиваются абсолютно нагие тела корпулентных уже немолодых в блестках женщин. Гребни жира закатываются в такт музыки, опустившиеся груди под тяжестью тела глумливо зазывают и увлекают зрителя. В тот день Сьюзан не может уснуть. Чтобы побороть бессонницу, она решает прочесть новый роман своего бывшего мужа, в котором с легкостью угадываются образы самой Сьюзан и ее первого мужа, Эдварда. Сьюзан увлекается чтением романа и переосмысливает свои отношения с экс-супругом. Много лет назад Эдвард мечтал стать писателем, а Сьюзан — рисовать картины. Но быстро сообразив, что реалисткой быть куда выгоднее, она поменяла свою профессию. В писательские способности Эдварда она не верила,  считав его рассказы скучной макулатурой. Но роман бывшего мужа «Под покровом ночи» не оставил её равнодушной. В нём Сьюзан находит множество загадок и намёков, адресованных именно ей. Роман заставил главную героиню вернуться в прошлое и задуматься о своей настоящей жизни. Она ведет благополучное гламурное, но «холостое» существование, полное неискренности и тёмных, разгульных страстей. Ее нынешний муж — рядовой светский «гуляка» и мачо, успешный бизнесмен. Настоящая жизнь Сьюзен резко контрастирует с атмосферой романа, действие которого разворачивается в брутальном Техасе, а не в гламурно-звездном Лос-Анджелесе. В романе живут не эстеты и просветители искусства, а «гопари» и озверевшие «головорезы». Читая книгу, Сьюзен начинает осознавать, какую боль она причинила своему первому мужу двадцать лет назад. Рана ещё не затянулась. Оказывается, спустя столько лет она продолжает его любить.
Эдвард стал не великим писателем, а хорошим художником. Сьюзен устраивает выставки, так и не научившись рисовать.
Сознательное и бессознательное, настоящее и вымышленное — на этой полифонии строится вся картина, обнажающая уязвимость и субтильность человека. Голая героиня под струями воды — это попытка режиссёра сорвать маску и оставить её наедине со своими ошибками, страхами и иллюзиями из прошлого. Прошлое как многослойная загадка исчезает и теряется в подсознании героев и зрителя. Это спусковой крючок, который Том Форд умело использует для того, чтобы сделать фильм мистическим, по-режиссёрски сочным и «слоистым». В картине все по высшему разряду: режиссёрский замысел, актерское мастерство, костюмы героев, музыка и операторская работа. Том Форд, в анамнезе кутюрье, не скатывается до низкопробных навязчивых визуальных эффектов, а использует интересные художественные решения, которые работают на всю идею фильма. Например, красные диваны в начальных сценах картины, убитые и растерзанные жена и дочь на красной софе, белые блузы главной героини, картины на выставке Сьюзен, выполненные в красных и чёрных тонах. Оператор фильма Шеймас МакГарви так виртуозно выстраивает величественные панорамы бескрайних пустынь Техаса с чернильно-задрапированным небом, что повествование приобретает уже сновиденческий характер. Сначала кажется, что картина «Под покровом ночи» про какого-то выдуманного Тони и несуществующую Сьюзан. Однако в действительности, все это про меня и про тебя. Без выдумок и иллюзий.

Автор: Юлия Рудченко.

Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву

Кристина Макеева, фотограф из Москвы, показывает, как сказочно может выглядеть столица в зимнее время. Мы задали несколько вопросов касательно её творчества и получили краткий и интересное рассказ. «Я занимаюсь фотографией 13 лет. Никогда ничего не планирую, если появляются идеи — стараюсь сразу их реализовывать, зачастую так выходит гораздо продуктивнее. Либо это происходит, если подвернётся подходящий случай. Конечно, чтобы что-то снимать, это должно нравиться. Но, есть определённый уровень у фотографов, достигнув которого, уже не так важно, что именно ты снимаешь. Кадры получаются по-разному: это и подготовленные многоэтапные съемки, и просто случайный кадр на улице. Только одно важно: куда бы я ни шла, со мной всегда фотоаппарат. Я думаю, именно это и является решающим.» Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву
Когда люди спрашивают меня, какое самое лучшее время года для визита в Москву, я всегда говорю, что это зима. Зима в столице конечно холодная, но этот сезон, на мой взгляд является самым красивым.
Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Фотограф Кристина Макеева, снимает сказочную, зимнюю Москву Страничка Кристины в Instagram: hobopeeba.

Главные кинопремьеры декабря

Помимо морозов и предновогоднего настроения, декабрь принесет с собой несколько любопытных кинокартин. Если вы еще не распланировали походы в кино, сейчас самое время. В этой подборке расскажем, что стоит посмотреть в кино в последнем месяце уходящего года. Тут вам и экскурс в историю Руси, и новинка от Disney, и шпионская мелодрама, и космическое путешествие, и возвращение в далекую-далекую галактику.

«Союзники» — 1 декабря

В разгар Второй мировой разведчик Макс (Брэд Питт) и участница сопротивления Марианна (Марион Котийяр) встречают друг друга в Северной Африке. И все у них складывается замечательно, пока Максу не сообщают, что Марианна- немецкая шпионка. Режиссером фильма выступил Роберт Земекис, известный всем картинами «Назад в будущее», «Форрест Гамп», «Изгой». https://www.youtube.com/watch?v=vbm3_XW0q84&t=6s

«Моана» — 1 декабря

Новый полнометражный мультфильм от Disney не выглядит так же впечатляюще, как предыдущие хиты студии, но он обязательно понравится детям. Главная героиня-  Моана, дочь полинезийского вождя, вместе с полубогом Мауи отправляется в опасное путешествие по океану. Музыку для мультфильма написал Лин-Мануэль Миранда, собравший 11 «Тони» со своим мюзиклом «Гамильтон» в этом году. Готовясь к съемкам, режиссеры Джон Маскер и Рон Клементс месяцами изучали полинезийскую культуру. https://www.youtube.com/watch?v=IqVRIF5opLA

«Землетрясение»- 1 декабря

Фильм посвящен жертвам землетрясения, произошедшего в Армении 7 декабря 1988 года. 25 тысяч погибших, множество разрушенных городов. В конце каждого рабочего дня съемочная группа устраивала минуту молчания. Главные герои фильма- Константин Бережной и Роберт Мелконян. Много лет назад Бережной стал виновником гибели родителей Мелконяна. Спустя годы, они попадают в один спасательный отряд. В основе сценария- документальные хроники. https://www.youtube.com/watch?v=HAb5gqeE6I8

«Планетариум» — 1 декабря

Действие фильма разворачивается в Париже 30-х годов. Сестры Лора и Кейти Барлоу интересуются оккультизмом и приезжают в Париж проводить спиритические сеансы. На них обращает внимание продюсер Андрэ Корбен и решает, что фильм об оживших духах вернет ему деньги и славу. Корбена не волнует, действительно ли сестры владеют способностью вызывать духов, ведь он увлечен Лорой. Роли сестер исполнили Натали Портман и Лили Роуз-Мелоди Депп . Мировая премьера картины режиссера Ребекки Злотовски уже состоялась на Каннском кинофестивале. https://www.youtube.com/watch?v=NQSqivzOEYk

«Под покровом ночи» — 8 декабря

В основе фильма- роман Остина Райта «Тони и Сьюзан». В главных ролях — Эми Адамс, Джек Джилленхол, Майкл Шеннон. Сьюзан успешная женщина с замечательным мужем и собственной галереей. В один прекрасный день она получает письмо от бывшего мужа, который написал роман и шлет ей рукопись. Он хочет встретиться, но сначала она должна обязательно прочитать его книгу. Открыв книгу, Сьюзан найдет на страницах собственное прошлое, о котором она не хотела бы вспоминать. https://www.youtube.com/watch?v=CE2PH69VRqU

 «Изгой-один» — 15 декабря

Самый ожидаемый фильм декабря. «Изгой-один» — это спин-офф Звездный Войн. В хронологии вселенной этот фильм стоит между эпизодами «Месть  Ситхов» и «Новая надежда». Альянс Повстанцев узнает, что Империя строит супероружие- боевую станцию Звезда Смерти. Альянс отправляет отряд повстанцев добыть чертежи станции. Возглавляет отряд Джин Эрсо, бывшая преступница, дочь ученого, работавшего над созданием Зведзы. В фильме появится всеми любимый Дарт Вейдер. https://www.youtube.com/watch?v=UWjkavQTVso

«Пассажиры» — 22 декабря

Космический корабль несет 5 000 человек к далекой планете, которая должна стать их новым домом. Все пассажиры находятся в искусственном сне. Кроме Джима и Авроры, которые проснулись на 90 лет раньше срока. Вдвоем они вынуждены коротать остаток жизни на этом корабле. У них появляются чувства друг к другу, но у вселенной свои планы на эту парочку. Что-то происходит с кораблем и они единственные, кто может спасти спящих землян. https://www.youtube.com/watch?v=htxdNS7x9-I

«Викинг» — 29 декабря

Фильм, основанный на истории Древней Руси. В центре повествования- молодой Владимир Святославич. В результате несчастного случая на охоте погибает брат Владимира Олег. По обычаю, Владимир должен отомстить за смерть брата, но он не желает этого делать, ведь убийца Олега- его же старший брат Ярополк. Такого масштабного кино о средневековье в России давно не снимали. Фильм явно пытается походить на Игру Престолов, что не делает его хуже, а напротив, создает впечатление качественного исторического блокбастера, на который точно стоит сходить. Главную роль исполнил Данила Козловский. Так же фильме снимались Светлана Ходченкова, Максим Суханов, Игорь Петренко, Андрей Смоляков, Александр Устюгов. Режисср- Андрей Кравчук , снявший историческую драму «Адмиралъ». https://www.youtube.com/watch?v=CqLMBgfYtOI

Автор: Яна Никишина

Рождественская елка в Вильнюсе освещается 50000 лампочек

Вечером 26 ноября 2016 года, дух Рождества пришел в Вильнюс, в тот момент, когда были зажжены они новогодней елки на Соборной площади. В прошлом году, елка установленная на этой площади, была номинирована как одна из лучших в мире изданием «The Guardian», но обещалось что дерево в этом году будет еще лучше, так как сеть из 50000 лампочек покроет почти всю Кафедральную площадь. Величина елки в этом году 27 метров в высоту и 50 метров в ширину. В общей сложности она охватывает 2500 квадратных метров. Лампочками на ней настолько яркие, что они видны даже из самолетов пролетающих над Вильнюсом. Рождественская елка освещенная 50000 лампочками открывает праздничный сезон в Вильнюсе Рождественская елка освещенная 50000 лампочками открывает праздничный сезон в Вильнюсе 15035077_1305116162872610_48824681414787072_n Рождественская елка освещенная 50000 лампочками открывает праздничный сезон в Вильнюсе Рождественская елка освещенная 50000 лампочками открывает праздничный сезон в Вильнюсе Рождественская елка освещенная 50000 лампочками открывает праздничный сезон в Вильнюсе

Фантастические твари и весь этот джаз

После нескольких лет перерыва мы вновь получили возможность вернуться в мир Гарри Поттера. 17 ноября в прокат вышел фильм «Фантастические твари и где они обитают». Режиссером стал Девид Йейтс, снявший четыре фильма о Гарри Поттере, начиная с «Ордена Феникса». Сценарий написала сама Дж. Роулинг. Действие фильма происходит в 1926 году, за много лет до рождения Поттера. В центре сюжета- молодой британский ученый Ньют Скамандер, специалист по магическим существам, который прибывает в Америку с целым чемоданом зверья. Особо ушлые питомцы умудряются сбежать, и Ньют вынужден ловить их по всему городу. Компанию ему составляет незадачливый магл Ковальски. Самого Ньюта ловит бывший мракоборец Тина Голдштейн. Параллельно развивается еще одна сюжетная линия- сборище фанатиков «Вторые Салемцы» призывает начать охоту на ведьм в духе инквизиции. Маглам, а точнее, «не-магам», как их называют в Америке, в этом фильме уделено больше внимания, чем во всех фильмах о Поттере вместе взятых. Эта линия достаточно мрачная, как в визуальном, так и в сюжетном плане, а мрачность, присущая картинам Йейтса, очень к лицу «Фантастическим тварям». Однако все сюжетные линии, кроме погони за зверями, кажутся недоработанными. Они есть, чтобы у фильма было чем закрыть лишнее экранное время, и он не выглядел, как экранизация учебника о магических существах. Звери, какими бы милыми и смешными они ни были, не смогли бы вытянуть на себе весь фильм. Фильм пытается быть местами сказкой, местами триллером, а местами пытается походить на комикс-муви, с разрушением города, страшной злобной силой и бесполезными полицейскими. Персонажи с не-магической стороны (кроме Ковальски, разумеется), вышли схематичными, они просто есть, чтобы создавать конфликт. Возможно изначально у них и должно было быть больше экранного времени, но в процессе монтажа сцены с ними сократили. Хотя президент Магического конгресса опасается войны с маглами, видимой угрозы они не представляют. Магический Нью-Йорк тоже дает нам меньше, чем хотелось бы. Здание местного министерства магии выглядит впечатляюще, но его мало. Американская школа магии «Ильверморни» лишь упоминается. Существенных различий британских и американских волшебников, ни в быте, ни в менталитете, мы не видим. А это именно то, чего не хватает этому фильму. Весь «Гарри Поттер» происходил в пределах Британских островов, и вот Роулинг наконец выбралась в Америку, но так толком и не рассказала о ней ничего. Уже анонсированы сиквелы, но в них действие будет происходить в Европе. На американских магов, по-видимому, решили забить, как в «Тварях», так и в последующих фильмах. Очень жаль, ведь время и место событий выбраны удачно. Нью-Йорк 20-х годов прекрасно сочетается с магией Роулинг, у фильма есть своя атмосфера и стиль. Костюмы, декорации, магия- все это вызывает желание оказаться там — в Нью-Йорке 20-х, с его шармом и эстетикой. Радио, мода, джаз, клубы, все, чем знамениты бурные двадцатые, в фильме есть. Визуально- это успех. Если еще не посмотрели, сходите в 3D, используют его здесь грамотно. Фантастические твари и весь этот джаз Главная сюжетная линия все же не подвела — ее явно прорабатывали тщательнее остальных. У Ньюта в чемодане целый зоопарк с вольерами, в которых старательно поддерживается среда обитания, характерная для каждого вида.  И выглядит это все великолепно и волшебно. Главная звезда зверинца- нюхль, смесь крота и утконоса, крадет все, что блестит и доставляет немало хлопот своему хозяину. Именно с его побега и начинаются все неприятности Ньюта. Сам Ньют — это истинный ученый, вся жизнь которого посвящена поиску и защите магических существ. Он знает о них все и неоднократно демонстрирует свой профессионализм. Ему очевидно комфортнее в обществе животных, чем людей. Порой он действует легкомысленно, не обращая внимания на то, что происходит вокруг. В поисках своих питомцев он впутывает в историю не-мага, вламывается в банк, в ювелирный магазин, не заботясь о секретности, которой так дорожат другие маги. И это при том, что магических существ по закону вообще нельзя в Америку привозить. Все же Ньют Скамандер — это по-своему обаятельный молодой человек, к которому в конечном итоге проникаешься симпатией. Если в «Гарри Поттере» всех героев так или иначе касались происходящие события, то здесь главный герой не надежда всего магического сообщества, не могущественный маг, а простой ученый, который мог спокойно пособирать своих зверей и убраться подальше. Нужно больше таких героев, а то и так слишком много у нас избранных, искателей, седьмых сыновей и т.п. О других персонажах много не скажешь. Тина Голдштейн — в прошлом мракоборец, упорно не желает мириться со своим увольнением. Ее сестра-телепат и не-маг Ковальски отвечают за юмор. Персиваль Грейвз — правая рука президента магов, темная лошадка, пудрит мозги несчастному, забитому Криденсу — молодому человеку из «Вторых Салемцев». Эти персонажи показаны однобоко,  остается надеяться, что им дадут раскрыться в сиквелах. Нам дают посмотреть на Грин-де-Вальда, который сыграет значительную роль в сиквелах. Грин-де-Вальд — это аналог Волдеморта, который когда-то был другом Дамблдора, а в последствии стал его врагом. В начале фильма нам показывают газеты, кричащие о преступлениях темного мага, но подробности оставили до следующего раза.  Никто из знакомых персонажей прошлых фильмов здесь не появляется, но они и не нужны — фильм прекрасно обходится и без них, ведь мы не только за персонажей полюбили этот мир. Вселенная Гарри Поттера наконец расширяется и один этот факт уже является несомненным плюсом «Фантастических тварей».

Автор: Яна Никишина

А для тех, кто искал: Emmi — Blind Pig

17 ошибок в воспитании детей

Дети – это радость. Одни семьи только планируют завести ребёнка, у других уже есть дети. Но любить детей недостаточно — их ещё необходимо воспитывать. Не все родители обладают необходимыми педагогическими знаниями и компетентностью для такого ответственного дела и порой допускают серьёзные ошибки воспитании детей, а это, в свою очередь, ведет к серьёзным проблемам в будущем. Наша статья поможет избежать некоторых ошибок воспитания, допускаемых родителями

1. «У всех дети, как дети, а ты….! »

«Вот Алиночка, дочка тёти Марины из 5 подъезда учится на одни пятёрки, а ты лентяйка!» Сравнение с другими детьми – одна из самых страшных педагогических ошибок, которую допускают родители. Ни в коем случае, и ни при каких обстоятельствах не сравнивайте своего ребёнка с другими детьми. Да, возможно Алиночка лучше учится, Ванечка хорошо себя ведёт, а Коленька даже бабушку через дорогу перевёл – пусть так! Вашего ребёнка это не касается. Он – другой, уникальный, и у него тоже наверняка есть немало достоинств, которые нужно не только рассмотреть в нём, но и постоянно подчёркивать. Вы же хотите, чтоб ваш ребёнок вырос счастливым и уверенным в себе? Тогда забудьте про сравнения. Навсегда. В противном случае вы получите закомплексованного человека, с невидимым третьим глазом во лбу, который будет замечать исключительно пыль на плинтусах, целлюлит на боках и равняться на Алиночку, которая всегда лучше.

2. «Я с тобой не разговариваю!»

И не разговаривает. В худшем случае – неделями, разбавляя своё молчание навязанным чувством вины. Мол, сиди и мучайся, размышляй о том, какой ты плохой и что в очередной раз сделал не так.  Пусть ребенок учится, что в случае конфликта его нужно решать … никак! Запереться в своей комнате и чувствовать себя виноватым. Запомните, с детьми (да и не только с детьми) просто необходимо разговаривать. Не орать, не порицать, не упрекать, а разговаривать. Любой поступок ребенка и отклонение от нормы поведения – зачастую является лишь формой привлечения внимания к себе – криком о помощи. Поэтому в любой конфликтной ситуации – говорите! Выясните, что его тревожит, выслушайте его, дайте совет. Это поможет не только решить проблему, но и стать намного ближе друг к другу, наладить доверительные отношения.

3. «Мне такой ребёнок не нужен»

И еще: «у всех дети как дети, а ты…», «и за что мне такой ребенок?», «ты – горе на мою голову» и прочие «жизнерадостные» заявления, вплоть до: «лучше бы я тогда аборт сделала». Скорее всего, говоря все эти ужасы, вы подразумевали нечто по-человечески понятное, типа «Саша! Ты опять подрался в школе? Теперь меня вновь вызовут к директору, и мне придется краснеть!», а получилось буквально – «умри». Родители не понимают, что такие фразы дети воспринимают в прямом смысле, а это приводит к комплексам, неуверенности в себе и ненависти, с чувством вины за собственную несостоятельность в придачу. После таких заявлений, визитов к психологу не избежать. Поэтому так необходимо следить за тем, что вы говорите в адрес своего ребёнка.

4. «Товарно-денежные отношения»

«Вымоешь посуду – получишь 100 рублей», «сходишь в магазин – оставишь сдачу себе», «заправишь постель – 150 рублей твои» или «мам, я уберу в комнате, а ты купи мне новые наушники». На самом деле денежные поощрения не являются чем-то плохим в воспитании ребенка, но не нужно доводить ситуацию до критической точки и превращать отношения с вашим чадом в торги, формируя модель товарно-денежных отношений, выставляя прейскурант цен на всё и вся. Запомните, у ребенка должны быть персональные, бесплатные обязанности. Вы же не платите мужу за прибитую полку, а он вам за сваренный борщ? В противном случае, такая модель воспитания разбалует ребенка, и он в каждой просьбе начнёт видеть выгоду. Что же касается денежных поощрений. Они, безусловно, должны присутствовать! Например, ваш ребенок хочет дорогой велосипед. Отлично! Предложите ему заработать на него (Ну или хотя бы на пол стоимости велосипеда). Для этого поручите вашему ребенку какое-нибудь важное обязательство, которое он будет выполнять в течение одного/двух месяцев вместо вас – готовить для всей семьи или помогать дедушке на даче. За выполненную работу вы можете платить ему определённую сумму, которую он впоследствии сможет потратить на долгожданный велосипед. Также, не будет лишним поощрять ребёнка в каких-либо достижениях – за хорошую учёбу, победу в олимпиаде, соревнованиях и т.д. Но и здесь главное не переусердствовать.

5. «Я сама уберу – он ещё маленький»

А также «сама почищу картошку – он порежется», «сама вымою посуду – он устал», «сама вытру пыль – он не умеет, придется переделывать» и так дальше по списку. В итоге мы получаем ленивого, несамостоятельного подростка, а впоследствии — ко всему безразличного мужа, который не знает, как держать молоток, или жену, которая не в курсе, с какой стороны подойти к сковородке. Психологи утверждают, что у ребенка количество обязанностей должно совпадать с возрастом. Начните с 2х лет – пусть приучается убирать за собой игрушки. В 3 года – пусть помогает вам протирать посуду, в 4 научите его вытирать пыль, убирать за кошкой и т.д. К семи годам можно научить его чистить картошку! Да да! У него будет не получаться, он даже может порезаться – ничего страшного! Просто приобретите для него специальный маленький ножичек, постойте над ним пару-тройку раз, покажите как правильно – и уже через некоторое время на вашей кухне будет маленький помощник . В подростковом возрасте необходимо закрепить за ребенком несколько обязательств – это может быть стирка, уборка квартиры, глажка белья, готовка завтрака для всей семьи и т.д на ваше усмотрение – любой из этих вариантов поможет стать вашему ребёнку самостоятельным, ответственным, научат дисциплине, приучат к порядку и помогут избежать множества проблем во взрослой жизни.

6. «Ты не разрешишь? Спрошу у бабушки!»

Если вы не разрешаете ребёнку есть чипсы и пить газировку – бабушка с дедушкой тоже должны быть на вашей стороне. Запрещаете допоздна сидеть за компьютером? У бабушки это правило тоже должно соблюдаться. Нет – значит нет! Вы должны быть непреклонны в своих запретах. И точка. Ребёнок точно должен знать, что ему можно, а что запрещается. Иначе из вашего ангелочка вырастет хороший манипулятор, а ваш авторитет в его глазах развеется в пыль. Другое дело, донести это до бабушек и дедушек, ведь ни для кого не секрет, как они любят своих внуков, многое позволяют, балуют и на многое закрывают глаза.

7. «Не задавай глупых вопросов! Ты не видишь, что я занята? Спроси у папы!»

Начиная с трёхлетнего возраста, дети проходят очень важный этап в становлении личности, своего «Я». Ярко выраженная особенность данного периода – кризис трёх лет. Помимо того, что этот этап характеризуется такими проявлениями характера, как упрямство, негативизм, своеволие – это еще и период новых открытий, находок, пробуждения фантазии, осознания себя как личности («Я-сам»), период множества вопросов, на которые малыш стремиться получить ответы. Тут родители допускают множество ошибок. Во-первых, несмотря на то, что ребенок в этом возрасте задает вопросы беспрерывно («а почему небо голубое?», «а как рыбки плавают?», «почему дождик идет?»), нужно иметь железное терпение и ни в коем случае не срываться на ребёнке.  Старайтесь отвечать на вопросы малыша, так, чтобы ответ был доступен его пониманию. Полезно будет вместо ответа на вопрос задать ему встречный: «а ты сам как думаешь?» — этот нехитрый приём поможет расширить кругозор вашего ребенка, научит высказывать своё мнение, самому находить ответы на вопросы. Ни в коем случае не стоит отвечать ребенку фразами: «Ты не видишь? Я занята!», «пойди спроси у папы», «не задавай глупых вопросов!».  В этом случае ребенок больше не будет Вам доверять и Вы потеряете авторитет в его глазах. Если Вы действительно заняты, можно ответить «Я сейчас немного занята, но через час с удовольствием отвечу на все твои вопросы». Врать ребенку тоже не стоит. Например, если ваш малыш задал Вам пикантный вопрос «откуда берутся дети», не стоит придумывать нелепые истории про аистов, покупку в магазине или прочие небылицы. Если сами не можете дать ответ, обратитесь за помощью к специалисту. Помните, с ребенком нужно общаться, разговаривать, причем с самых ранних лет. Общаясь с ребенком, Вы учитесь понимать его, а он учится понимать окружающий мир! Уделяя время ребенку, вы завоюете его любовь, уважение и авторитет – все это поможет избежать многих проблем в будущем.

8. «-Мама! Я хочу стать юристом! – Нет! Будешь рок-музыкантом, как твой отец!»

Вам не удалось стать танцовщицей и теперь вы делаете всё, чтобы ваша дочь прославила вашу семью, став звездой паркета. (Ведь будет о чем рассказать коллегам по работе, соседи завидовать будут: «Мол, какая у Сидоровых дочь-умница!» … уууух!)  И вам абсолютно всё равно, что ваша девочка хочет стать ветеринаром, вам все равно, что она ненавидит танцы, костюмы, выступления, да одно слово «танцы» вызывает у неё нервную дрожь. Не ломайте психику и счастливое будущее вашего ребенка своими несбывшимися мечтами! Пусть занимается тем, что ему по душе.  Согласитесь, что лучше стать отличным ветеринаром, как хочет он и любить свою работу, быть счастливым, чем стать плохим танцором по вашей указке и всю жизнь ненавидеть то, чем занимаешься.

9. «Пока всё не съешь – из-за стола не выйдешь»

И ещё немало уникальных диетологических принципов. Например, «вкусное надо оставлять на потом». На какое, спрашивается, потом? Да и зачем!? Ребёнок сейчас хочет это пирожное! Вот прямо сейчас! Да и борщ ваш с макаронами никуда не денется. Побегает – и слопает ваш борщ. Всё это приводит к тому (не только в отношении еды), что в повседневной жизни ребенок привыкает отказывать себе в радостях, пока как следует не «наестся» гадостей. А когда начинается светлая полоса – они уверенны, что она вот-вот оборвётся, потому что не бывает так, чтоб вкусное и всё тебе. «Хлеб выбрасывать нельзя! Во время войны люди были бы рады съесть твой кусочек хлеба, а ты выбрасываешь / В голодных странах дети недоедают, а ты в мусорный бак… ай-ай-ай». Хоть давись теперь этим куском… Да, безусловно есть такие понятия, как «война» и «голод»» – это нужно помнить и уважать, но выброшенный кусочек хлеба не спасёт голодающего ребёнка из Нигерии, небо не разверзнется и машиной времени не перенесёт этот кусочек умирающему от голода солдату. В итоге — ребенок ест всё, что не положат на тарелку, даже если не хочет есть. «Не играй с едой» (применимо к детям дошкольного и школьного возраста). Дети не играют с едой — таким образом они познают мир, через ощущения. И другие принципы, которые плохо влияют на детскую психику.

10. «Ты же девочка/мальчик….»

Стереотип – понятие достаточно вредное, но распространённое в нашем обществе. За всю историю человечества их накопилось достаточно много, и, как правило, ни к чему хорошему они не приводят – тут и однобокость мышления, и комплексов целый мешок и целая коллекция внутренних барьеров. Излюбленный стереотип всех родителей – гендерный. Под этим соусом можно внушить ребенку массу глупостей. «Девочке нельзя драться», «Не смей плакать! Ты же мальчик», «Девочки так себя не ведут» и так далее. С чего это мальчику нельзя плакать? Он что, не человек что ли? Ему не может быть больно или плохо? Речь вовсе не о том, чтобы учить мальчика распускать нюни по любому поводу. Речь о том, чтобы ребенок не боялся выражать свои подлинные чувства и эмоции, без страха, что если он вдруг пустит слезу, на него со всех сторон набегут с упреком: «ты же мальчик!» Да, пускай ребенок на корню обрубает всё, что чувствует, и стоит с каменным лицом. Зато всем вокруг будет спокойнее. Девочка, в перепачканном платье тоже не устраивает, ибо так быть не должно – «ты же девочка!» А то, что ей тоже хочется поиграть, побеситься во дворе с друзьями – это не в счёт.  Девочка должна смиренно сидеть на скамеечке в белых оборках и бантах и разговаривать с куклой. Вместо навязывания определенного типа поведения, научите ребенка чему-то полезному. Вкусно готовить, постоять за себя, оказать первую медицинскую помощь, собрать палатку, или хорошо плавать, бегать, прыгать, ловко лазать – навыки, которые хороши как для мальчика, так и для девочки.

11. «Замечайте проблемы ребенка»

«Какие у тебя могут быть проблемы?», «Ты чего ревешь – у тебя что, кто-то умер?», «Ничего у тебя не болит! Опять притворяешься!», «Не выпендривайся».  Под «нечего выпендриваться» можно пропустить реальные переломы, гастриты, аппендициты, а также множество психологических проблем. А ведь знать, что и где болит у ребенка в физическом и духовном смысле очень важно. Родителям нужно научиться разбираться в том, что чувствует их ребенок, опять-таки для его физического и душевного здоровья.

12. «Будешь баловаться – отдам тебя вон той тёте»

Серому волку, в детский дом, оставлю тебя здесь, а сама уйду. Детей до определённого возраста очень легко (и удобно) шантажировать тем, чего они бояться больше всего на свете, а именно – разлукой с родителями. Последствия таких манипуляций могут быть разными.  Как правило, дети от этого растут шуганные, пребывая в полной уверенности, что земля в любой момент может уйти у них из-под ног. Или же как вариант – развитие жуткой ревности и подозрительности – а вдруг жена бросит, муж кинет, девушка изменит и т.д. Или же отсутствие личной жизни, как таковой, ведь если у вас нет дома – пожары ему не страшны.

13. «Дистанция»

«Ты как с матерью разговариваешь?», «не хами отцу», «ты тут что, самый умный что ли?», «вот дорастешь до моих лет, тогда поговорим». Всем известно, что между родителями и детьми существует объективное неравенство, но непонятно, как говорить с родителями, чтобы это считалось нормальным? Ответа на этот вопрос нет, потому что такими фразами родители маскируют свою педагогическую некомпетентность и страх потерять авторитет. Что делать в этой ситуации? Разговаривать с ребенком, позволять ему высказывать собственное мнение, прислушиваться к нему. Но ни в коем случае не подавлять его желание высказаться. Нужно помнить, что в каком бы возрасте ни был ребенок, во-первых, он никогда до вас не дорастет, а во-вторых, он такой же человек, как и вы, только со своими потребностями, мнением и желаниями, которые необходимо учитывать.

14. «Можно было и лучше…»

«Четыре за контрольную? Почему не пять? Да уж, ведь четверка – это не оценка, а признак ленивого, ни на что неспособного неудачника. (А вот Алиночка, дочка тёти Марины из пятого подъезда тянет на золотую медаль!) Ребёнку, чьи родители постоянно недовольны его результатами, очень сложно будет жить в гармонии с самим собой, получать удовлетворение от жизни, чтобы он ни делал и как бы высоко не забирался. Или просто не захочет ничего делать, ибо куда мне, до Алиночки. Подобный тип воспитания выращивает у человека способность замечать исключительно оторванные пуговицы на пальто, жир на боках и пропущенные запятые в текстах.

15. Потому что я так сказала.

Научитесь объяснять ребёнку мотивы своих запретов и своего «нет». Если вы запрещаете что-либо, отказываете в чем-то, переносите на «потом» — аргументируйте свою позицию, а в идеальном варианте – найдите альтернативное решение проблемы. Запрещаете идти на дискотеку? Пусть дочь пригласит подруг и устроит дискотеку дома.  Отказываете в прогулках допоздна – назовите причину, скажите, что очень волнуетесь за её безопасность. Иначе ребенок будет стараться делать вам наперекор, будут возникать обиды, конфликты и недопонимание.

16. «Сохранить атмосферу любви»

Если ваша семья распалась по каким-либо причинам, и вы остались при этом не в самых хороших отношениях – не спешите выплёскивать весь негатив при ребёнке, настраивать против, поливая грязью бывшего мужа/жену, чтобы не произошло между вами и сколько бы обид не накопилось. У детей, чьи родители одаривают друг друга подобными «комплиментами» могут возникнуть серьёзные проблемы во взаимоотношениях с противоположным полом. А потом все задаются вопросом: почему понятие «институт семьи» стало изживать себя? Девочки, наслушавшись «какой папа плохой», создадут в своей голове стереотип о том, что все мужчины одинаковые, что никому нельзя доверять и т.д. Мальчики же в свою очередь могут стать женоненавистниками, или попросту не захотят заводить отношений. Тут уж одним сеансом к психотерапевту не обойтись… В любом случае, даже если и произошел разрыв отношений, нужно объяснить ребёнку, что родители его очень любят, будут заботиться о нём и всегда придут на помощь. Это не даст ему потерять уверенность в себе, избавит от возможных обид, нехватки любви и одиночества.

17. «Личное пространство»

Ну и напоследок. Помните, ребёнку просто необходимо личное пространство! Если это возможно, обустройте малышу собственную комнату, или хотя бы свой уголок, в котором у него будет возможность отдохнуть от всего мира. У любого ребёнка должны быть свои тайны, секреты, личные дневники, переписки, в которые не должны встревать родители, каков бы ни был соблазн! Поймите, не стоит контролировать каждый его шаг – это может привести к потере самостоятельности и доверия к вам. А чтобы избежать неприятных сюрпризов, сделайте всё, чтобы стать не просто хорошим родителем, но и лучшим другом для своего ребенка, и тогда он не только будет доверять вам всё самое сокровенное, но и вырастет счастливым человеком!

Автор: Ольга Баршадская

Доктор Стрэндж — впечатляющая новинка от Marvel

«Доктор Стрэндж»- один из самых долгожданных фильмов это года- наконец вышел в прокат. В киновселенную Марвел со страниц комиксов пришел Стивен Стрэндж- блестящий нейрохирург со скверным характером. У многих супергероев Марвел есть момент, который делит жизнь на «до» и «после». Для Стрэнджа это авария, в которой он получает серьезное повреждение рук. Медицина оказывается бессильна, карьера хирурга рушится, отношения с единственным близким человеком Стивен разрушает сам. В надежде найти исцеление, он отправляется в Непал, откуда однажды на своих двоих вернулся парализованный мужчина. Вместо прогрессивной медицины Стивену там предлагают обучиться магии. Казалось бы, чего мы только не видели в киновселенной Марвел? Вот такой магии мы еще не видели. Слоган фильма гласит: «За гранью сознания лежит новая реальность». И действительно, магия в этом фильме- это немыслимый калейдоскоп. Секвенция, в которой Старейшина показывает Стрэнджу параллельные миры вселенной, это, как говорится, легкая наркомания, которую трудно понять, но хочется смотреть, потому что это безумно красиво. Мы видим как  с помощью магии создают порталы, оружие, искривляют реальность под самыми разными углами, манипулируют временем, выходят в астрал. Но настоящую магию творят специалисты по CGI, которые проделали сложнейшую работу, чтобы мы надолго запомнили эти два часа и захотели сходить в кино снова. С момента анонса фильма многих волновали вопросы- будет ли ввод магии в киновселенную Марвел удачным? Как будет она соседствовать с мутантами людьми со сверхспособностями, искусственным интеллектом, Железным Человеком, с высокими технологиями, которые редко существуют в одной вселенной с магией? Да, у Марвел есть скандинавские боги, есть Алая Ведьма, есть камни бесконечности, но магия Доктора Стрэнджа- это новый уровень. В том, что у  студии все получится, не стоило и сомневаться. В конце концов эти ребята сделали суперпопулярными дерево и говорящего енота с пушкой. Что же еще есть у Доктора Стрэнджа, помимо красивой картинки? Бенедикт Камбербэтч. Когда-то давно на роль Стрэнджа сватали Хоакина Феникса, но не срослось. Теперь невозможно представить в этой роли кого-то, кроме Камбербэтча. Теперь Стрэндж неотделим от него, как Стив Роджерс от Криса Эванса, как Тони Старк от Роберта Дауни младшего. Кстати о последнем. Очень хорошо заметно, что Стрэнджа ставят в один ряд с Тони Старком. Богатый, эгоистичный, самовлюбленный Стивен- это же Тони времен первого Железного Человека. Будет интересно посмотреть как эти двое будут взаимодействовать в следующих Мстителях. Помимо Камбербэтча стоит отметить Тильду Суинтон, исполнившую роль Старейшины- учителя Стрэнджа. В комиксах Старейшина- это мужчина, поэтому изначально многие были недовольны таким отступлением от канона. Однако в итоге оказалось, что она едва ли не единственный интересный персонаж помимо главного героя. Экранного времени у нее немного, о ее прошлом почти ничего неизвестно, но,  благодаря Суинтон, становится понятно, что она обладает бесконечной мудростью, владеет огромной силой и знаниями, а потому хочется отдельный фильм о Старейшине. Остальные актеры делают ровно то, что от них требуется, и даже главный злодей в исполнении Мадса Миккельсена не вызывает никаких эмоций. И тут мы сталкиваемся с вечной проблемой Марвел- отсутствие хоть сколько-нибудь интересного антагониста с внятной мотивацией. Кицилий когда-то потерял близких, теперь он вместе с кучкой последователей хочет передать Землю властителю темного измерения Дормамму (который является главной занозой Стрэнджа в комиксах). Все. Его сторонники так и вовсе играют роль реквизита. Хорошо хоть, что болтал Кицилий куда меньше Альтрона. «Доктор Стрэндж» это, вероятнее всего, последний фильм о происхождении героя, который сосредоточен строго на одном персонаже. В будущем Марвел не планирует делать сольные фильмы героев полностью сольными. Так, в новом Человеке Пауке важную роль сыграет Железный Человек. Капитан Марвел тоже не будет в своем фильме одна за всех, как и Черная Вдова. Стрэндж был один, ему не пришлось делиться экранным временем ни с кем из Мститилей, но к сожалению, двух часов оказалось мало, чтобы в полной мере раскрыть его историю. Вплоть до путешествия Стрэнджа в Непал остро ощущается, что режиссер Скотт Дерриксон очень торопился. За всю первую половину фильма времени передохнуть между сценами просто нет. Оттого кажется, что в аварию Доктор попал слишком скоро, еще не все выжали из его истории до становления магом. Обучение Стрэнджа магии тоже проходит быстро, в третьем акте, в котором герой сталкивается со злодеем, времени на достаточное раскрытие персонажа уже нет. Личность Стрэнджа теряется, ему не дают принять решение- сражаться или нет, его просто втягивают в битву без адекватных объяснений, а по ходу событий уже и некогда рассусоливать. И ведь можно было сократить сражение Стрэнджа с Кицилием в храме, но куда там, это же супергеройское кино, людям нужен экшн. Так что в финале мы имеем не личность, а просто очередного хорошего парня, который волею судеб получил огромную силу, а «с великой силой приходит великая ответственность», так что герою остается только надеть плащ (спасибо, что не трико) и тоскливо уставиться вдаль, размышляя о своем тяжком бремени. И руки-то Стивен так и не вылечил. Однако при всех минусах, история происхождения героя все равно вышла интересной, так как сделана она по схеме Марвел, которая прекрасно работала в предыдущих 13 фильмах студии. Да и работают фильмы этой студии лучше всего не по одиночке, а вместе с остальными картинами. Марвел умеет создавать персонажей, которые меняются от фильма к фильму, от приключения к приключению. Тони Старк времен первого Железного Человека не так интересен, как Старк, прошедший через все свои сольники, двух Мстителй и Противостояние. И, что является безусловным достоинством фильмов студии, персонажи меняют друг друга. Разве можно сейчас представить Черную Вдову без ее дружбы с капитаном Америкой, которая развивалась от первых Мстителей до Противостояния? Или взаимоотношения Капитана с Тони Старком, которые менялись от неприязни к терпению-почти дружбе, а потом и к вражде? Нет, нельзя. Один за другим герои присоединялись к киновселенной Марвел, и даже Алая Ведьма, пришедшая относительно недавно, стала неотъемлемой частью Мстителей. Доктор Стрэндж, несомненно, уже сейчас занял важное место в мире Марвел и приятный бонус в виде сцены после титров с Тором это доказывает.

Автор: Яна Никишина

Как персонажи мультфильмов могут выглядеть в реальной жизни

Jirka Vinse Jonatan VäätäinenГрафический дизайнер и иллюстратор со сложным именем Йирка Винс Йонатан Ватайнен (Jirka Vinse Jonatan Väätäinen) из Финляндии имеет особый взгляд на персонажей Диснея. Используя комбинацию инструментов цифрового композитинга, фотошоп и цифровой живописи, Ватайнен добавляет изображениям потрясающую реалистичность. Страница автора иллюстраций в Instagram.

Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин

В США, 31 октября, в канун дня всех святых, принято держать недалеко от парадного входа вазу с конфетами, чтобы угощать сладостями разодетых в костюмы детишек. Но если на пороге дома появляется нечто подобное, я бы рекомендовал запастись не конфетами, а святой водой, распятием и новым нижним бельем. Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин Страшные винтажные костюмы на Хэллоуин
сладость или гадость…

В Москве появились вампиры

В Московском Дворце Молодежи состоялась премьера культового мюзикла «Бал Вампиров». Привезли постановку из Санкт-Петербурга, где мюзикл начал покорять российского зрителя в 2011 году. Мюзикл основан на фильме знаменитого режиссера Романа Полански, вышедшем в 1967 году. Фильм известен под названием «Бесстрашные убийцы вампиров или Извините, но ваши зубы у меня в шее». Картина содержит в себе всем известные клише вампирского кино- тут вам и таинственный замок в Трансильвании, и холодный, загадочный, умудренный   жизнью граф-вампир, и невинная мечтательная девушка, которая непременно окажется в таинственном замке. Однако это не классический фильм о вампирах, а скорее черная комедия, иронизирующая над устоявшимися клише. В девяностых Полански решил превратить свой фильм в мюзикл. За написание музыки взялся композитор Джим Стейнман, а за либретто- Михаэль Кунце, автор мюзиклов «Моцарт!» и «Элизабет». В 1997 году, в венском театре Раймунд, состоялась премьера «Бала». Мюзикл с тех пор шел с огромным успехом в Европе, а в 2006 году добрался до Японии. В 2009 году в Вене вышла новая версия мюзикла, с обновленными декорациями и костюмами. Постановкой новой версии занимались режиссер Корнелиус Балтус и художник-постановщик Кентаур. Именно новая венская версия и приехала в Россию в 2011 году. Балтус и Кентаур контролировали процесс переноса мюзикла на российскую сцену. За три года в Санкт-Петербургском Театре музыкальной комедии постановка получила  премию «Золотая маска» и премию «Золотой софит». Мюзикл закрылся в 2014 году, а августе 2016 года вернулся на сцену и закрылся в октябре, чтобы переехать в Москву. Слухи о московской постановке ходили давно, и вот преданные поклонники жанра в целом и «Бала» в частности наконец дождались этого события. И как ни грустно было расстаться с Призраком Оперы, на смену которому в МДМ и пришел «Бал Вампиров», московский зритель все же с радостью встретил столь популярный в России и Европе мюзикл. В центре повествования- профессор Абронсиус и его ассистент Альфред, прибывшие в Трансильванию в поисках вампиров. Альфред влюбляется в дочь трактирщика Сару и она поначалу отвечает ему взаимностью, но появляется граф фон Кролок, загадочный и привлекательный, и приглашает ее на бал. Девушка сбегает в замок графа, а бесстрашные охотники на вампиров устремляются за ней. Главные роли исполняют как новички, так и бывалые вампиры. Иван Ожогин, Елена Газаева, Кирилл Гордеев, Игорь Кроль, Сергей Денисов, Ростислав Колпаков, Наталия Диевская, Манана Гогитидзе и Александр Суханов участвовали в питерской постановке. Иван Ожогин (граф фон Кролок) и Манана Гогитидзе (мать Сары, Ребекка) за свои роли получили по «Золотой маске». Иван роль графа фон Кролока исполнял еще и в Берлине, где ему пришлось выучить всю свою партию на немецком языке. В день премьеры в Москве вместе с ним на сцену вышли новички вампирской труппы- Ирина Вершкова, Александр Казьмин и Андрей Бирин. Ирина и Александр получили наставления от самого Романа Полански, на встречу с которым они слетали в Париж. Изменения коснулись не только актерского состава. Для московской постановки был переработан текст, дабы перевод более соответствовал оригиналу. Конечно, для мюзиклов очень важно не только смысловое наполнение, но и визуальная составляющая. «Бал» может похвастаться огромным количеством костюмов, роскошными, потрясающе детализированными декорациями, которые сменяются более 70 раз, светом и звуком, создающими эффект погружения. И разумеется, у каждого мюзикла есть особо эффектные номера, которые запоминаются зрителю больше всего. У «Бала» это танцевальный номер «Красные сапожки», «Ночной кошмар», «Вечная жизнь», во время которого вампиры вылезают из могил, ария Кролока на кладбище «Неутолимая жажда», и конечно, дуэт графа и Сары «Кромешная тьма», который открывает второй акт. Заканчивается мюзикл мощным танцевальным номером «Вампиры приглашают на бал» в исполнении всей труппы. Компания Stage Entertainment как всегда держит планку качества, и «Бал Вампиров» это тот шедевр, который захочется увидеть еще раз.

Автор: Яна Никишина